„Niemals sollten Künstler*innen oder kreativ Schaffende ihre Rechte auf von ihnen geschaffene Musik oder Werke komplett in einem Total-Buyout abgeben. Zu wissen, dass selbst etliche Jahre später noch jemand anderes damit anstellen kann, was er/sie möchte und Du keinen Cent mehr dafür siehst, das fühlt sich nicht nur unfair an, das IST unfair und nicht zu rechtfertigen. Und plötzlich läuft Dein Song für einen großen Werbespot – alle verdienen dran, nur Du als Autor*in nicht? Es ist Dein RECHT mitzubestimmen für wen, was und zu welchem Wert Deine Kunst weiterverwertet wird.“

Foto: @kaiheimberg

„Das hart erkämpfte Recht von Urheber*innen  auf eine angemessene Vergütung bzw. Erfolgsbeteiligung  an der Nutzung ihrer Werke sollte niemals durch so genannte ‚Buyouts‘ umgangen oder ausgehebelt werden können. Es ist ein unverzichtbares Menschenrecht und ermöglicht eine langfristige Existenzsicherung der Kreativen.“

Foto: Larissa Evers

„In der Welt nach COVID-19 ist das Thema Copyright-Buyouts für Urheber*innen wichtiger als je zuvor. Künstler*innen, Komponist*innen und Autor*innen müssen sich ihrer Rechte bewusst sein, ihre Optionen kennen und mit entsprechendem Hintergrundwissen über die Art und Weise ihrer Vergütung entscheiden. Ihre zukünftige Existenz hängt davon ab.”

„Meine Werke sind mein Leben. Ich schaffe sie, um unsere Kultur, unsere Gesellschaft und unsere Existenz zu bereichern, und sie stammen direkt aus meiner Seele. Meine Zukunft und mein Lebensunterhalt sind für immer mit diesen Werken verbunden, im Guten wie im Schlechten. Ob sie nun Erfolg bringen oder nicht. Das ist das Urheberrecht – im Grunde genommen eine Vergütung auf Zeit und deshalb dürfen wir es nicht untergehen lassen!“

„Für jemanden, der den Lebensunterhalt mit kreativem Schaffen verdient, gibt es nichts Erhabeneres als das Recht, für diese Arbeit Tantiemen zu erhalten. Dieses Modell ist jedoch bedroht – und das betrifft Urheber*innen auf der ganzen Welt. Wir müssen zusammenhalten und das Bewusstsein für die Rechte der Urheber*innen in dieser grundlegenden Angelegenheit schärfen. Der Schutz des eigenen Vermächtnisses ist essenziell. Schaffen, Schutz und Erhaltung.”

„Die nächste Komponist*innengeneration sieht einer düsteren Zukunft entgegen, wenn sie nicht mehr im Besitz ihrer Rechte ist und ihre Werke ihr kein Einkommen einbringen.”

„Your Music – Your Future ist eine Bewegung, die in den USA von Komponist*innen für Komponist*innen ins Leben gerufen wurde, um unsere Gemeinschaft über Optionen für ihre Tantiemen im Aufführungsbereich aufzuklären. Es ist so erfreulich zu sehen, dass die internationale Komponist*innengemeinschaft die Dringlichkeit dieses globalen Problems erkannt hat. Als Musikschaffende sitzen wir alle im selben Boot. Aufklärung ist der Schlüssel, um sicherzustellen, dass wir unsere Familien ernähren können.“

„Die Copyright-Buyout-Thematik zu verstehen, ist für alle Urheber*innen auf der Welt wichtig. Dies gilt besonders für diejenigen, die Musik zu ihrem Beruf machen wollen. Genau dafür setzt sich die APMA durch die Zusammenarbeit mit Musikschaffenden in der Region und einen länderspezifischen Erfahrungsaustausch aktiv ein. Der Launch von Your Music – Your Future International passt perfekt zu unseren Bedürfnissen, nicht nur um zu lernen, sondern auch um die Aufmerksamkeit noch mehr auf dieses wichtige Thema zu lenken.”

„Angesichts des Überhandnehmens digitaler Medien müssen Filmkomponist*innen auf der ganzen Welt heute mehr denn je nachhaltige Karriereentscheidungen treffen und ihre Rechte behalten. Die Terminologie im Zusammenhang mit Buyouts und Urheberrechtsvereinbarungen kann oft verworren und unklar sein. Die globale Aufklärung durch die Your Music – Your Future International Webseite ist daher ein Segen für alle Komponist*innen. Mit ihr können wir uns gegenseitig unterstützen und eine stärkere, besser vernetzte Branche aufbauen.”

„Wusstest Du, dass ‚Sobre las Olas‘, eines der großen Universalwerke, im Jahr 1888 für 45 Pesos verkauft wurde? Das mag für die damalige Zeit gutes Geld gewesen sein, war aber im Vergleich zu späteren Tantiemen allenfalls ein Taschengeld. Sein Autor, der Mexikaner Juventino Rosas, starb in Elend und konnte seinen Nachkommen das immense wirtschaftliche Erbe dieses großartigen Werkes nicht vermachen. Derartige Fälle gibt es zu Tausenden in der Kunstgeschichte. Das Talent von Künstler*innen ist etwas Wertvolles und muss angemessen vergütet werden. Wenn Eure Musik unter Vertrag genommen wird, gebt Eure Rechte nicht auf. Informiert Euch und schützt Eure Tantiemen; sie sind ein Vermächtnis und Zukunft für Euch und Eure Angehörigen.”

„Es sollte den einzelnen Urheber*innen überlassen bleiben, auf welche Art und Weise sie ihre kreativen Werke zur Verfügung stellen und folglich, wie sie die ihnen zustehende Vergütung erhalten. Keine Rechteorganisation sollte diese Entscheidung erzwingen oder die Bedürfnisse der Urheber*innen in dieser Hinsicht außer Acht lassen. Wir Urheber*innen müssen uns bewusster vor Augen führen, welche Rechte uns zustehen und was man uns aufzugeben zwingt. Jetzt ist es an der Zeit, dass alle Urheber*innen zusammenkommen und sich solidarisch zeigen, um diesen Teufelskreis endlich zu durchbrechen.“

„Während meines musikalischen Arbeitslebens hat das Urheberrecht mir ermöglicht, von meiner Berufung zu zehren und diese zu perfektionieren. Bis heute kann meine Familie dank des Urheberrechts von meiner Arbeit leben.“

„Für viele sind Tantiemen der letzte verbleibende Grund, das Komponieren weiterhin hauptberuflich zu betreiben. Es liegt im allgemeinen Interesse, dass dies so bleibt, so dass sich Komponist*innen in ihrem Beruf weiterentwickeln können und ihrer Klientel weiterhin hochwertige und spezialisierte Musik zur Verfügung stellen.“